Primera
Parte
ENSAYO Moda,
¿por qué? |
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Capítulo
1
Síntesis
histórica de la moda
De 1850 a 1870 |
| ANEXO
TRAJES REGIONALES ESPAÑOLES |
| 1.
El punto de partida histórico 1.1 PRIMER PERÍODO:
1850 a 1870. 1.2. El desarrollo industrial en el textil. 1.3
Nacimiento de La Alta Costura. Los primeros profesionales y la iniciación
de la moda como industria. 1.4 La crinolina: primera moda francesa.
La prensa de moda y las escuelas de moda. 1.5 La moda masculina.
2.
SEGUNDO PERÍODO: 1870-1885 2.1 Situación
política y social. 2.2 Síntesis de la moda. 2.3
La moda masculina. MODISTAS DE ESTE PERÍODO.
3. TERCER PERÍODO:
1885-1900 3.1 Moda femenina. 3.2 Moda masculina.
4. CUARTO PERÍODO: 1900-1919
5. QUINTO PERÍODO: 1920-1939. En 1919 comienza la
línea Coco Chanel, que se consolida en el 25. 6.
SEXTO PERÍODO: 1939-1947 En el 47 Christian Dior lanza
el New Look. Nuevas fórmulas para la moda. 6.1 Aspectos político-sociales
en la moda de los 40 y Los Grandes Maestros: Balenciaga, Chanel, Dior.
7. SÉPTIMO PERÍODO: DESDE LA S.G.M. A LA ACTUALIDAD |
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1. PRIMER PERÍODO (de 1850 a 1870)
Este período está marcado por el despegue industrial
de Europa. A mediados del siglo XIX el viejo continente
se bate en varios frentes de guerra: Crimea, Austria y Prusia, Italia y
Austria. Dos países europeos, Inglaterra y Francia, que permanecen
neutrales y en paz, viven el triunfo de una nueva clase social: la burguesía.
Para 1850 ya ha sido superada la pobreza con que finalizara el siglo XVIII
y las revoluciones de izquierdas culminan en el sufragio universal de la
Segunda República Francesa (Louis Napoleón Bonaparte, 1848-1852);
este hecho democrático perdura en el segundo Imperio (Napoleón
III, 1852-1870) y es una larga etapa de prosperidad para Francia. La finalización
de grandes vías de comunicación y el adelanto en los medios
de transporte -el ferrocarril, sobre todo, y el barco de vapor- le permiten
a Europa progresar en la importación de productos para vestir, y
esto influye doblemente en la indumentaria: por un lado la lana se compra
en países donde el ganado lanar es más abundante y más
barato
y, por otro, el cultivo del lino se desplaza hacia el Este. Al aumento
en la importación de la lana se suman el de la seda y el algodón,
que ya se pueden manufacturar mejor y en mayor abundancia en esas nuevas
factorías textiles. De 1861 a 1871 Inglaterra compra aproximadamente
un 70% de todo el algodón que se cultiva en América del Norte.
Comienzan, a su vez, a exportarse los productos textiles transformados
en Europa.
El desarrollo industrial europeo es tan sobresaliente que hizo exclamar
en la época: los grandes talleres del mundo están en Europa.
Y este despegue industrial, unido al predominio de la burguesía
como poder económico (financiero: el capitalismo de negocios), trae
como consecuencia la aparición de un estrato social amplio que se
aparta de la pobreza y cuenta ya con recursos económicos propios:
la clase media, aquella población que va a ser el destinatario gran
consumidor de la mayor parte del producto industrial y de lo que en el
siglo XX vamos a llamar producto de moda.
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1.1. El desarrollo industrial en el textil
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La mecanización aumenta y mejora notablemente la industria textil.
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Se incorpora el motor a los telares y se pasa de 400 a 1200 brochas por
telar.
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La velocidad de lanzadera es muy superior a la del telar manual.
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Aumenta el ancho de telar.
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Los tejidos se fabrican más finos y las telas con cierta elegancia
comienzan a ser abundantes y variadas.
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En la tintura de telas los colorantes naturales van a ser desplazados por
los artificiales, que resultan más baratos y más resistentes.
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En 1851, en Schoenenwerd, Bally inicia la fabricación industrial
de calzado.
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La máquina de coser de Singer es conocida y premiada en la Exposición
Universal de París de 1855. Ello hace no sólo que
la Singer se popularice sino que, esto es lo más importante,
aparezca la máquina de coser industrial.
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La costura mecánica, en vez del cosido manual, es decisiva
en el nacimiento y desarrollo definitivo de la moda.
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1.2 Nacimiento de La Alta Costura
Los primeros profesionales
La iniciación de la moda como industria
MITAD DE 1800: inicio del desarrollo
definitivo de la moda
Es opinión generalizada en Francia que sus valores espirituales
de la creación y del buen gusto son lo que acaba definitivamente
con la rivalidad histórica entre Inglaterra y Francia, que se hace
notoria entre las dos exposiciones universales de Londres y París
(1851 y 1855). La Exposición de París de 1855 subraya la
importancia del elemento estético frente al económico-industrial
que privaba entre los ingleses. Lo cierto es que ese espíritu francés,
creativo y elegante, lleva a Charles-Frédéric Worth, con
el socio sueco Boberg, en 1858, a abrir en París la primera casa
de modas, creando los fundamentos de la Alta Costura, a la par que se organiza
y desarrolla la industria confección. Estas innovaciones se propagan
rápidamente por toda Europa, pero queda París consagrada
como cuna de la Alta Costura y como centro universal de la moda. La moda
francesa va a ser sinónimo de moda en general.
Tres características de la empresa de Worth son las van a
quedar como fundamentos básicos de una casa de modas:
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Dirección personalizada por un creativo.
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Creación de colecciones de modelos para cada temporada del año.
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Presentación de las colecciones sobre maniquíes vivientes.
Queda profesionalizado el modista, que más tarde se
va a llamar diseñador.
Queda estructurada la moda para las dos temporadas anuales
en la vestimenta: primavera-verano y otoño-invierno.
Queda institucionalizada la pasarela para la presentación
de las colecciones, la show room y, en definitiva, la casa de modas.
El ejemplo de Worth es seguido inmediatamente por otros pioneros en
toda Europa. |
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Vestido de fiesta
en seda de Lyon, con adornos de flores;
y vestido de calle,
en brocado.
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| Pero la importancia de que la moda comience a ser una actividad industrial
va a repercutir no sólo en el textil sino en otros sectores que
el fenómeno moda cambia sustancialmente; así nace la moderna
industria de la joyería, la ya citada del calzado, la peletería,
que pronto se integrará en la alta costura, y la perfumería,
que con el tiempo ha alcanzado una importancia por entonces ni siquiera
sospechada.
De esa época datan marcas prestigiosas que aún perviven:
Guerlain en perfumes, Cartier en joyería y Revillon en peletería.
Esta primera industria de moda está destinada a una clientela de
lujo, que el segundo Imperio no sólo encumbra a lo más alto
sino que lo asienta como parte esencial de la vida de sociedad en París.
El Emperador Napoleón III casa con la española Eugenia de
Montijo y se produce una verdadera eclosión de refinamiento en la
vida de las familias más poderosas y un culto exquisito a la elegancia
femenina. La bella emperatriz, tan pronto se instala en palacio, pone en
marcha un período enfebrecido de recepciones y bailes suntuosos
que durarán hasta el desastre de la guerra francoprusiana (1870-71).
Si a ello se añade una capital en plena expansión, en torno
a la Exposición Universal, con avenidas de monumentos, palacetes
y hoteles de lujo, concentración de soberanos de todo el mundo con
un tren de vida fulgurante, es fácil comprender que París
se proclamara capital mundial de la moda y que ello fuera aceptado.
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1.3 La crinolina: primera moda francesa
Prensa de moda y escuelas de moda
La elegancia de las damas está asociada a las hermosas espaldas
de la Emperatriz y a las pomposas faldas heredadas del Antiguo Régimen
(la monarquía abolida). Quizás el carácter español
tiene las más notables aptitudes para la fiesta; el francés
para el refinamiento y la ostentación. La Emperatriz, a la vez española
y francesa, unió en su persona ambos caracteres y los desarrolló
a conciencia. Se hizo rodear de las más bellas mujeres y, recuperando
el buen gusto de la corte de Louis XVI, con sus predilecciones marcó
la moda de todo París. Una persona importante en el círculo
de relaciones de Eugenia de Montijo es la princesa de Metternich. Naturalmente
ambas son las primeras y más importantes clientas de Worth. Ello
hace que el modisto no sea el que, como sus antecesores, acuda al domicilio
de sus clientas sino que sean éstas las que se sometan a la espera
en la antesala del atelier. No faltan quienes califican a Worth como el
peor modista de todos los tiempos (James Laver es el más importante
de sus acusadores); hay indicios de que no supiera dibujar un solo figurín;
pero nadie como él imprimió a esta profesión el empaque
(panache) del que han disfrutado los famosos que le han sucedido.
Los gustos de la Emperatriz, París, en suma, hacen que las sedas
italianas y las lanas y los encajes de Inglaterra sean sustituidos por
lanas de Normandía, encajes del norte francés y sedas lyonesas.
Grandes fábricas tejen para la moda de París.
El nacimiento de la Alta
Costura (1850)
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Por lo general, en contra de este permanente espíritu de fiesta
imperial, los tejidos son más bien austeros, aburridos: lisos, tristes
de color. Sobrefaldas y túnicas de tafetán, falla, terciopelo,
moiré, rasos...
Sin embargo, Worth no era francés. Charles Redfern, que creó
el traje de chaqueta femenino, tampoco. Pero todo en la moda, elegancia
y modernidad, nacía en París y se extendía desde allí
a toda Europa.
La crinolina de los años cincuenta era un círculo perfecto,
cuyo centro lo ocupaba el cuerpo de la mujer. A mediados de los sesenta,
la crinolina se abrevia por delante y se prolonga en la espalda, lo que
le permite a la dama ser tomada del brazo y bailar con comodidad.
Entra en la moda el zapato femenino, que se llevaba oculto y del que puede
verse la punta al caminar o bailar.
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La crinolina
del 1850
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| Con la princesa de Metternich, importante dama en la corte de Eugenia
de Montijo, los corsés se hacen menos rígidos y más
cortos. El busto femenino mantiene su importancia, con hombros naturales,
senos marcados, escotes generosos y cintura estrecha. Esta línea
de
moda se llamó princesa.
La crinolina fue defendida por intelectuales de la época, como el
prolífico Theófile Gautier en su ensayo De la Mode
(1858); pero no fue ésta la única trascendencia
artística y literaria de la moda. El economista Adolphe Blanqui
escribió: el genio creativo francés tiene para nosotros
la misma significación que la metalurgia y las minas de carbón
para Inglaterra. Desde los sesenta existen importantes revistas de
moda, sobre todo en París. La Mode se venía publicando
ya desde 1841; otras fueron: Les Modes Parisiennes y Journal
des Jeunes personnes. Lemonier crea en París la primera escuela
de moda.
Aquellas aparatosas enaguas de crin conservan su volumen en la nueva vestimenta
femenina; pero se va a dar en ella un cambio básico, inspirado,
según se cuenta, en la Exposición de Londres de 1851:
la inmensa red de nervios de acero que realizó Paxton en el Cristal
Palace sirvió para que Tavernier sustituyera la armadura de crin
de la crinolina por una jaula (cage) de aros metálicos, que
hacía a la falda más ligera y elástica, conservando
el volumen que era causa de admiración y símbolo de feminidad
refinada. El nombre de crinolina se siguió utilizando para este
elemento que definió la moda de todo el segundo Imperio.
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La cage. A partir de 1856,
la armadura de crin de la crinolina
es sustituida por una jaula de
aros metálicos.
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SÍNTESIS DE MODA
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Un día corre el rumor de que la Emperatriz asiste a un baile
sin crinolina: la reina Victoria de Inglaterra y la emperatriz de Austria
dejan de llevarla.
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En el 1866 la crinolina es sustituida por enaguas con aros en el bajo.
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En el 1869 comienzan a llevarse bajo las crinolinas pantalones de encajes,
de largo hasta algo más de las rodillas.
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La moda sale del vestuario de fiesta y se amplía a la vestimenta
de día, ropa deportiva (los trajes de amazona) e infantil.
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El estilo parisino incorpora prendas extranjeras (pocas, pero críticos
e historiadores franceses le dan gran importancia a este hecho): boleros
(chaquetas) españoles, prendas zuavas e italianas (a lo Garibaldi),
manteletas (capas, propiamente), y chales de Cachemira.
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En todo el segundo Imperio el símbolo de la moda es, como queda
dicho, la crinolina. Los cambios registrados en la moda a lo largo de todo
el período son pocos y, más que nada, cambios externos y
complementarios. Pero la moda, como fenómeno social e industrial,
queda instituida.
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| Un último dato a resaltar, por su importancia, deviene del carácter
industrial de la moda: el cosido a máquina cambia las dimensiones
de producción: no sólo ha nacido la Alta Costura,
ha nacido una industria llamada Confección, porque
ahora pueden hacerse ya grandes cantidades de prendas.
Aparecen los grandes almacenes, como puntos de venta.
El invento de Worth termina siendo una empresa de creación, hecho
que reúne para siempre los dos elementos: creación
de moda y empresa de moda.
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MODA MASCULINA
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A lo largo del Segundo Imperio, la levita que llamaban a la francesa
evolucionó convirtiéndose en la jaquette.
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El frac, cortado en talle y con faldones estrechos y largos, quedó
para la noche. El redingote, para las ocasiones de ir muy vestido.
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Hacia 1865 aparecen las primeras chaquetas, de inspiración inglesa,
llevadas sobre pantalón a rayas. Al final del período, la
chaqueta y pantalón se confeccionan en el mismo tejido y se acompañan
de chaleco; conjunto parecido ya al traje actual.
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DETALLES
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Cuellos de terciopelo o raso, solapas de raso o seda, corbatas estrechas
o anchas con gran nudo.
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Los altos funcionarios visten más variado y con más lujo,
usando colores diferentes para cada cargo y función.
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Hubo en París algún intento, pero poco importante, de
liderar la elegancia masculina al estilo de los dandies ingleses: Si embargo
nadie llegó a la altura del elegante George Bryan Brummell, aquel
íntimo amigo del Príncipe de Gales, después Jorge
IV.
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La vestimenta para el deporte ecuestre se componía de pantalón
estrecho y levita.
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